«Одна за всех» юмористическая передача в виде скетч-шоу. Идея взята с другого скетч-шоу, которое называется «Шоу Кэтрин Тейт». «Одна за всех» включает в себя небольшие юмористические истории, зарисовки. В этих историях главная роль отдается женщинам, которых и играет Анна Ардова. Все героини абсолютно разные, имеют разное социальное положение, достаток и прочее. Как и большинство подобных шоу, «Одна за всех» отражает некоторые эпизоды нашей с вами жизни.

В этом сериале представлены такие персонажи как:

Жительница Рублевки Энджи, которая является женой олигарха. Отличается поразительной глупостью. Может потратить последние деньги на шмотки или на пластическую операцию. К ней в гости постоянно приходит подруга по имени Крис, которая так же «блещет» умом, как и Энджи. Еще у Энджи есть домработница Зинаида, которая непрочь использовать глупость хозяйки в своих интересах.

Вредная старушка Серафима Аркадьевна, которой уже 69 лет. Ее характерные черты: скандалистка, которая постоянно следит за своими соседями. Она пустила к себе в квартиру квартирантов, которыми являются молодая пара Аня и Ваня. Она постоянно придумывает различные поводы, чтобы обобрать их, и у нее это неплохо получается.

Кавказская женщина Карина Магомедова, приехала со своей семьей в Москву с гор Кавказа. Постоянно отправляет видеописьма своим родственникам. А пока письмо записывается, умудряется несколько раз поругаться с мужем.

Продавщица хот-догов, Гала, приехала с Украины и открыла свою закусочную под названием Гала-дог. Взяла к себе помощницу Свету, которую постоянно за что-то ругает. У закусочной есть постоянный клиент Витек, который влюблен в Галу. Та в свою очередь постоянно рассказывает ему разные байки, типа вот только что на вертолете прилетел сам президент, чтобы пообщаться с Галой и т.д. Гала тоже любит Витька, но не признается в этом.

Охранница – эта женщина каждое свое дежурства придумывает разные способы борьбы со сном. Только вот победителем всегда выходит здоровый человеческий сон.

Женщина президент Екатерина Петровна. Для правления страной пользуется женской хитростью. И у нее это удачно получается. Рядом с ней всегда находится ее верный помощник Сергей.

Еврейская мать Роза Моисеевна и ее сын Семен. Сейчас находится на пенсии, всю жизнь работала бухгалтером. Семену уже 35 лет, но для него мама — самое важное в жизни. Он позволяет своей маме полностью управлять своей судьбой.

Ирина – эта девушка с комплексом, всегда хочет похудеть. Старается не есть после шести вечера, а вернее всегда придумывает какие-нибудь отговорки, чтобы сделать это.

Медсестра Надя Дятлова – типичная представительница современных тинэйджеров, постоянно со жвачкой во рту и с наушниками. Любит ругаться со своим начальником Петром Николаевичем.

Людмила Одинцова очень хочет выйти замуж, и использует для этого все способы. Сама по себе стеснительная. Помогает ей во всех поисках мужа подруга по имени Ира.

Оля Стручкова находится на 8 месяце беременности. С ней постоянно разговаривает ее будущее чадо, и заставляет делать все, что он хочет. В противном случае грозится преждевременно появиться на свет.

Боксерша Наталья Молотова, тренером которой является ее собственный муж по имени Гена. В конце всегда получает от вспыльчивой жены.

Подруги Надя и Катя, на столько «любят» друг друга, что после каждых выходных рассказывают наперебой, кто лучше отдохнул, обычно рассказы плавно переходят в драку.

Телеведущая Алла Вершина, к которой постоянно присылают письма в студию с различными проблемами. Она их помогает решить своими советами.

Василиса Стар — ей уже 50 лет, но она еще на пике популярности в музыкальном мире. Очень капризная, из-за любой мелочи готова не выйти на сцену.

Копуша Анна – очень долго собирается, а муж ее постоянно ждет.

Официантка Люба, говорит все что думает, к ней в кафе постоянно приходит бывший муж с какой-нибудь новой пассией, чтобы позлить супругу. В глубине души оба еще любят друг друга.

И это еще далеко не полный список персонажей, за жизнью которых очень интересно наблюдать.

Светофор» — сериал, который будет одинаково интересен как молодежи, так и людям с солидным возрастом. Этот сериал описывает жизнь троих мужчин, и каждый из этих мужчин соответствует определенному цвету светофора.

Так Севу сравнивают с красным сигналом светофора, так как он уже давно женат и у него есть дочь. То есть, ему запрещено лишний раз посидеть с друзьями, про походы по девушкам давно и не мечтает, короче, ему везде красный свет. Сева подкаблучник, и друзья в открытую говорят ему об этом, и советуют ему поставить свою жену на место. Сева иногда пытается это сделать, но всегда безуспешно. При этом чтобы там друзья не говорили про него и про его жену, он все равно ее любит, и не может без нее.

Паша, ассоциируется с желтым светом. А все потому, что он не женат, но у него есть девушка, а значит, какие-то обязательства. Но так как он не обременен узами брака, то может себе позволить, так сказать, расслабиться, но уже не так часто как хотелось бы. С дугой стороны он стоит перед выбором, какой цвет светофора выбрать дальше: красный, то есть, жениться или зеленый, то есть, опять стать свободным. Паша всю жизнь жил один, и вот у него появилась девушка, и он только начинает ощущать все «прелести» совместной жизни. Ведь теперь нужно учитывать не только свои интересы, но и интересы своей девушки, которая переехала к нему со своей собачкой.

Третьим мужчиной этой компании является Эдик, который не обременен никакими отношениями, он сам по себе, куда хочет туда и идет, когда хочет тогда и приходит, с кем хочет с тем и встречается, в общем, для него нет преград, и везде ему горит зеленый свет. У Эдика почти каждый день новая девушка. Он гордится тем, что он холост и постоянно говорит друзьям об этом, но все же видно, что где-то в глубине души он тоже хочет остепениться.

Сериал так и начинается с описания светофора. В этом описании говорится о том, что после тридцати мужская жизнь сравнима с определенным сигналом светофора:

«зеленый» — значит, ты холостяк, и постоянно находишься в движении, и тебе ни кто за это не крутит мозги.

«желтый» — у тебя уже есть девушка, ты, конечно, многое еще можешь делать, но снижаешь обороты, как перед светофором, у которого загорелся желтый свет.

«красный» — ты не можешь ничего позволить для себя самого, потому что у тебя есть жена и ребенок, и все твои помыслы направлены только в их сторону.

Вообще, это сериал о нашей с вами жизни, где есть и мужская дружба, и дела семейные. Возможно, кто-то даже увидит похожую ситуацию, которая происходит и с ним. Именно поэтому просмотр этого сериала проходит на одном дыхании.

Три героя, Сева, Паша и Эдик, постоянно придумывают какие-нибудь уловки, чтобы отмазаться от своих жен и подруг, и уделить время себе любимым чисто в мужской компании. А как это у них получается? Иногда удачно, иногда не очень, но все равно в итоге все приходит к одному и тому же, то есть к сигналам светофора.

Уже вышло 4 сезона этого чудесного жизненного сериала, в каждом сезоне по 20 серий. Но это сериал может длиться столько же, сколько и наша жизнь, ведь все моменты берутся именно из нее.

Превосходным образчиком молодежного юмора является программа «Даёшь молодежь!» телеканала СТС. Популярный скетч-сериал полюбился, однако, не только молодежной аудитории. Благодаря актуальному юмору и яркости постоянных персонажей передачи, популярность она снискала и у более зрелой аудитории.

Основной актерский состав программы представлен молодыми, однако чрезвычайно харизматичными актерами. И если такие имена, как Евгения Крегжде, Анжелика Каширина, Аслан Бижоев и Егор Сальников стали наиболее известными лишь после выхода первых выпусков «Даёшь молодежь!», то имена Михаил Башкатов и Андрей Бурковский известны зрителю давно. Это ярчайшие представители игр клуба КВН прошлых лет. Кроме прочих, в скетчах принимают участие популярная сегодня актриса Маруся Зыкова и солистка молодежной поп-группы Инь-Ян Юлия Паршута.

Юмористические зарисовки программы отображают практически все актуальные ситуации в жизни современной молодежи. Здесь и готы, и укуренные растаманы, и уличные гопники, за которыми гоняется местный военком. Смехотворность персонажей представлена неким несоответствием внешнего содержания и фактических жизненных обстоятельств, характеров, образа жизни. Скетчи лишены пошлости, здесь лишь легкий юмор и интересная игра актеров.

Большинство центральных ролей играют Башкатов, Бурковский, Бижоев и Каширина. Это и парочка манерных метросексуалов-моделей мужчин, чей пафос, речь и образ жизни напрямую противоречат происхождению и воспитанию. Это и пара уличных хулиганов, один из которых, при всей показной «крутизне», до одурения боится собственной матери-скандалистки, а второй и вовсе происходит из интеллигентной семьи и меняет собственное лицо, едва ступив на порог дома. Это и многие другие персонажи и события из жизни молодежи.

Особенного внимания заслуживает вампирская сага «Даешь молодежь!». Это пародийные скетчи на известный сериал «Сумерки» — продукт Голливуда. Комичность ситуации основана на том, что девушка никак не может понять, что ее парень вампир, не смотря на то, что он практически прямо ей об этом говорит. Нескольким позже в скетчах этого цикла появляется и оборотень. Однако превращается он далеко не в волка, а в жалкую собачонку. Сюжетная линия развивается, обрастая новыми событиями и персонажами.

Не забудет зритель и о паре хилых борцов с Кавказа. Тамик и Радик стали популярными благодаря собственной невероятной глупости, нелепому внешнему виду, смешному акценту и забавным репликам. Молодых родителей не оставят равнодушными взаимоотношения Тани и Валеры — супружеской пары с малышом. Есть в передаче и эпатажный хореограф Алекс Моралес, и девичья поп-группа «Булки», и студент «ботаник» и множество прочих смешных персонажей.

В проекте принимает участие масса актеров второго плана. В основном это достаточно известные и интересные артисты. Наблюдается некоторая интеграция программы «Даешь молодежь!» и в другие аналогичные проекты СТС. Впрочем она носит взаимный характер. Актеров скетчей можно увидеть, например, в передаче «Одна за всех» с неподражаемой Анной Ардовой. В съемках программы в разное время принимали участие разные медийные персонажи. Это и Катя лель, и Жасмин, и Татьяна Овсиенко. И даже Сергея Зверева здесь увидеть удастся.

На фоне многочисленных спортивных шоу на просторах телевидения, особенно интересным можно назвать проект «Жестокие игры» Первого канала. Это уникальное шоу, где наряду с обывателями за денежный приз сражаются известные артисты, медийные персонажи, представители шоу-бизнеса.

Для участия в состязаниях, героев доставляют на специальную площадку в Аргентине, где им предстоит продемонстрировать собственную силу, характер и выносливость. Разработчики идеи постарались, придумывая сложнейшие испытания. Конечно, они старались минимизировать уровень опасности. Однако травматизм участников, как оказалось, все же очень высок. В этом сполна убедились зрители 2-х первых сезонов программы. Чего стояли серьезнейшие травмы Никиты Преснякова или Анастасии Кочетковой, например, зритель уже видел.

Испытательные площадки чрезвычайно сложны. Они выявляют все возможные страхи человека: боязнь воды, высоты, получения травмы. Участникам предстоит проверить качество собственного вестибулярного аппарата, побарахтаться в вязкой грязи, получить удары при прохождении боксерской стены, множество раз свалиться в воду с высоких, зачастую неустойчивых или вращающихся, стоек. При этом необходимо показать наилучшее время выполнения испытания. Иначе игра для участника завершается.

В каждой передаче отдельного сезона участвует равное количество мужчин и женщин. К финалу передачи остается лишь один представитель своего пола. Пара выходит в финал, где испытания будут еще суровее. Известно, что на данный момент отснято 3 сезона игр. От сезона к сезону организаторы площадки старались максимально усложнить испытания. А значит программа будет только интереснее.

Следует отметить, что не только спортивная форма участника — это залог победы. В программе соревнований предусматривается и элемент удачи. Именно поэтому подбор героев передачи не имеет строгого ценза по возрасту или физической форме. Для слабого пола предусматриваются минимальные поблажки и то лишь при прохождении последнего сложнейшего этапа.

Который заслуживает отдельного внимания. Скатившись с водной горки на надувном «бублике», герой должен мгновенно сконцентрироваться и пройти массу «аттракционов» максимально быстро. Очень многие участники сомневаются в своих силах. Некоторые и вовсе отказываются от участия на этом этапе соревнований. Это понятно. Пройти эту «полосу невезений» по силам не каждому. Это наиболее травмоопасный эпизод программы. Преодолев страх, некоторые все же справляются с задачей с минимальными потерями, благодаря спортивной закалке, силе духа и, конечно, везению.

Несмотря на внешне дружелюбную атмосферу и кажущееся сплочение участников, каждый здесь сам за себя. Дух конкурентной борьбы пронизывает атмосферу и напряжение нарастает. Особенно показательным в этом отношении стало спортивное противостояние двух ярчайших представителей первого сезона — чемпиона по прыжкам в воду Юрия Кунакова и популярного певца и актера Алексея Воробьева. Дружба в жизни растворилась на площадке, где никто уступить не пожелал. «Жестокие игры» — это, как оказалось, еще и проект, демонстрирующий истинное лицо человека, его сущность и умение проигрывать.

Жестокие бои, море адреналина, схватки настоящих мужчин, уникальные постановки и просто завораживающие спецэффекты – все это о невероятном и переполненном эмоциями шоу «Битва под Москвой»! На самом деле – это больше, чем просто бои, это настоящий экшн с участием мастеров разных видов боевых искусств и прекрасная постановка. Только здесь лучшие из лучших смогут раз и навсегда решить вопрос о принадлежности престижных титулов, а зрители получить море удовольствия и насладиться всеми прелестями фестиваля.

Последний проведенный турнир стал уже шестым по счету в перечне спортивных мероприятий Fight Nights. В его программе было одиннадцать поединков между представителями наиболее зрелищных видов боевых искусств: боевое самбо, кикбоксинг (К-1), кунг-фу и ММА (смешанные единоборства). Более того, на кону турнира оказались несколько престижных званий среди чемпионов. Жаркынбек Байзаков из Киргизии и Али Багаутинов (Россия) сразились за титул Чемпиона Евразии. В этом бою россиянин уверенно поборол соперника, а чемпионом мира стал Шамхал Керимов, выборовший титул в бою с Матея Трухана (Хорватия).

Так как «Битва под Москвой» в первую очередь является не спортивным состязанием, а эффектным шоу с привлечением огромного количества зрителей, то перерывы между боями были заполнены отличными музыкальными исполнениями. К примеру, певица Корнелия Манго прибыла не только для выступления, но и чтобы поддержать своего молодого человека – Ивана Траоре в его бою против художника Макса Духанова.

Естественно, но обошлось и без уже привычного ключевого события вечера. Таковым на этот раз стал бой между восходящей звездой кикбоксинга Владимиром Минеевым и действующим Чемпионом мира по кикбоксингу в весовой категории до 91 кг Давидом Радеффом (Франция). В этот день все победы бойцы посвящали прекрасным дамам (второе название шоу «Мужской вечер в Женский день»). Для девушек, присутствующих в зале и у экранов организаторы подготовили достаточно сюрпризов.

Не обошлось в эфире и без уже сложившейся для «Битв под Москвой» традиции: женских (при участии красавицы Юлии Березиковой) и «звездных» боев. Также в программу турнира был включен великолепный проект с участием большого количества красивых девушек, совместное начинание VKLUBE.TV и FIGHT NIGHTS — МИСС FIGHT NIGHTS. В перерывах между ожесточенными схватками звучали живые выступления множества музыкантов, в том числе группы SALVADOR, соло от МС Батишта и фристайл САШИ Белого.

Среди ярых поклонников турнира достаточно много знаменитостей и влиятельных личностей. В их числе Стивен Сигал, Хираюки Тагава, Гарик Мартиросян, Михаил Пореченков, Лена Ленская, Сергей Харитонов, Доминик Джокер и многие другие. Спортсмены из России на этот раз доказали свое преимущество и мастерство. Еще долгое время гости не спешили покидать окрестности арены, поддерживая аплодисментами и лозунгами не только самих героев прошедшего вечера, но и организаторов «Битвы под Москвой»: продюсеров Бату Хасикова, Сангаджи Тарбаева и Камила Гаджиева. О планах на следующий турнир пока не сообщается, но его проведение запланировано на июнь этого года.

Сейчас историю нельзя назвать самой популярной наукой. Для многих она — лишь набор сухих фактов, да биографий известных личностей, а большинство молодежи ее либо не знают совсем, либо знают плохо. Развлекательный телеканал СТС решил хоть как-то исправить ситуацию, запустив в 2011 году шоу «Нереальная история». Оно представляет собой набор скетчей на тему богатого прошлого — далекого и не очень — нашей страны.

Для участия в проекте были привлечены лучшие юмористические силы канала: члены команды КВН «Уральские пельмени», актеры «Даешь молодежь» и «6 кадров». В качестве режиссера пригласили Кирилла Папакуля, знакомого массовому зрителю, прежде всего, по комедии «Очень русский детектив». Кроме того, в шоу засветились известные российские актеры: Алексей Панин и Максим Коновалов.

Создатели «Нереальной истории» определили жанр передачи как «сатирический альманах». На самом деле, сатира в нем встречается редко, преобладает все-таки довольно мягкий юмор. Сценаристы постарались охватить все наиболее значимые периоды российской истории — от первобытного времени до лихих девяностых. Герои их скетчей — известные всем личности и обыкновенные люди. По сути, СТС представил свою, альтернативную версию прошлого нашей страны. Согласно ей, советские ученые в своих изобретениях намного обогнали время, сделав первый мобильный телефон. Жена Пушкина, Наталья Гончарова, была пьяницей и скандалисткой, постоянно заставлявшей своего мужа стреляться на дуэлях. Существовала лишь одна деревня на Руси, которая не платила дань монголам. Московский район Выхино появился еще в первобытные времена.

Конечно, такая версия истории не то, что не похожа на реальность, но принципиально, на уровне концепции проекта, не имеет ничего с ней общего. Задачи просветить народ у авторов не было. Для этого лучше смотреть передачи Леонида Парфенова, уже ставшие классикой документалистики на телевидении. Создатели «Нереальной истории» стараются построить свой юмор на распространенных штампах, которые прочно засели в голове россиян еще из учебников истории. Отсюда возникают скетчи про конфликт бояр и Петра Первого, про Ивана Грозного и его сына, про советскую девушку, влюбленную в Леонида Ильича Брежнева.

Что касается технической стороны «Нереальной истории», то здесь все сделано на достойном уровне. Качественные костюмы и декорации, хорошая музыка, неплохая для такого рода шоу игра актеров, отсутствие закадрового смеха. Впрочем, что-то все-таки помешало этому проекту завоевать любовь зрителей и закрыли его после первого сезона, сняв всего двадцать серий. В то же время, на канале уже долгое время существуют «Даешь молодежь!» и «6 кадров». Видимо, российскому зрителю все-таки ближе современный актуальный юмор, а пытаться отыскать в исторических скетчах аллюзии на настоящее они не хотят. К чести создателей, такие аллюзии действительно есть. Например, петровские бояре уж очень напоминают нынешних чиновников, а наш простой народ из глубинки все так же смекалист, как жители деревни Хитропопово много столетий назад.

Сериал «Школа», демонстрировавшийся по Первому каналу в 2010 году, стал самым ярким и одновременно спорным телевизионным событием в нашей стране за последнее десятилетие. Среди тех, кто его смотрел, равнодушных не было. Люди четко поделились на яростных противников и таких же яростных сторонников. Впрочем, стоит отметить, что даже те, кто не видел ни одной серии, не остались в стороне от жарких споров.

Режиссером сериала выступила Валерия Гай Германика. Ее дебютная картина «Все умрут, а я останусь» была высоко оценена критиками как в России, так и за рубежом. В активе — две награды Каннского кинофестиваля (специальный приз «Золотая камера» и приз Regards Jeune). В этом фильме она продолжает исследовать проблемы современных подростков. Впервые к данной теме Германика обратилась в документальной ленте «Девочки». Такой интерес к школьникам вызван непростым детством режиссера. Таким образом, с помощью творчества она пытается не только показать свой взгляд на происходящее, но и разобраться в собственных переживаниях.

В качестве сценаристов «Школы» выступили ведущие драматурги театрального движения «новая драма»: Юрий Клавдиев, Вячеслав Дурненков, Вадим Леванов и другие. Во многом, именно этот факт определил стилистику сериала, которая явно копирует документальную: дрожащая камера, отсутствие павильонных декораций, съемки многих эпизодов сделаны с первого дубля, речь персонажей максимально приближена к естественной… Некоторые оппоненты «Школы» из-за этих приемов обвиняли создателей в непрофессионализме и любительском уровне.

Тем не менее, основная часть споров была связана не с технической частью сериала, а с его сюжетом. Валерия Гай Германика решила показать обычную московскую школу и ее учеников — подростков, которые слишком рано повзрослели, но при этом оказались не готовы нести ответственность за свои поступки. Среди персонажей встречаются основные типажи, имеющие место практически в каждом классе: первая красавица, ботаничка, девочка-изгой, принадлежащая к молодежной субкультуре и так далее. Основная ценность этого сериала в том, что герои его меняются. Они действительно похожи на реальных людей, а не на образы, выдуманные профессиональными сценаристами. И школьники, и взрослые здесь совершают глупые и порой импульсивные поступки, но потом могут и раскаяться. Редкий характер здесь однозначен. Кто-то может вести себя как последний негодяй в обществе сверстников, но при этом быть любящим ребенком дома.

Что же возмутило учителей, депутатов, представителей церкви и общественных деятелей в этом сериале? Возмутила их, в первую очередь, показанная Валерией Гай Германикой довольно жестокая действительность. Многие сразу же заговорили о том, что в российских школах такого нет, а режиссер пытается очернить реальность. Естественно, широко было распространено следующее мнение: такой «чернухе» не место на центральном телеканале. Впрочем, какое бы отношение не вызывала «Школа», у этого сериала есть одно явное достоинство: он смог хоть на какое-то время привлечь внимание общественности к проблемам подростков и современной российской системы образования.

«Люди ХЭ» — это новый проект первого развлекательного канала в Украине СТС, который носит весьма мистический характер. Этот проект – это пародийное шоу, которое рассказывает о необычайных способностях на первый взгляд обычных людей. Это шоу об экстрасенсах, которые готовы при помощи своих неординарных способностей разгадать даже самые абсурдные тайны, которые нас окружают в реальном мире. Прежде всего. Это шоу максимально приближено к реальности, если это так можно назвать.

Главные цели проекта:

Заставить улыбнуться людей, которые уверены в существовании паранормальных явлений в обычной жизни.

Если хорошенько присмотреться, то можно увидеть, что нас окружает большое количество людей, которые обладают настоящими экстрасенсорными возможностями. Это шоу предлагает оглянуться по сторонам, а в частности взглянуть на тех экстрасенсов, которых собрали в проекте «Люди ХЭ». Вот, например, в этой команде есть потомственный колдун, которого зовут Властелин Кольцов, сладкий мальчик, который имеет сверхчувствительное сердце, девушка с волшебной грудью, кавказский маг, девочка с плюшевым мишкой, старушка-ворожея. А все люди Хэ обладают неординарными сверхъестественными способностями такими как, излечение женской грудью мужского облысения, включение принтера без электричества, конечно же, левитация.

Главный наблюдатель – это Властелин Кольцов, который наблюдает за необычными людьми и днем и ночью. Он подсказывает им, а также дает им новые испытания, которые показывают, на что они способны.

Для них не существует авторитетов и идолов преклонения. Им не тяжело найти таинственного поклонника Леры Кудрявцевой, снять порчу с автомобиля Верника, остановить необъяснимое появление абсолютно чужих вещей дома у Юли Ковальчук, а также найти серебряные батареи в квартире Газманова.

Проект «Люди Хэ» — это не ложь, а смешная неправда.

Магия, мистика, ясновидение, телекинез, магнетизм и абсурд, который доведен до маразма,- все это объяснено в новом пародийно-мистическом проекте на канале СТС.

Ведущего в этом проекте сыграл известный комедийный актер Александр Рева, а режиссером стала известная Радда Новикова, которую зрители знают по «Интернам».

Над этим шоу работала большая команда, которая помогла воссоздать этот мистическо-комедийный эффект. Многие уже оценили это шоу. Просмотры в Интернете зашкаливают. Наверняка, граждане нашей страны любят не только, серьезные шоу, но и комедийные, а тем более, если все это совмещенно в одном проекте.

Увидеть можно пока только первый сезон, который состоит из 4 серий, но на середину марта планируется снять еще второй сезон, который будет состоять из 13 серий. Актерский состав менять не планируют. Главные роли сыграли, кроме Александра Ревы, еще Сергей Пиоро, Виктория Чернышева, Максим Ермичев, Азамат Нигманов, Руслан Бартов, Ольга Приходько, Юлия Сорокина. Кроме того в проекте снялись Олег Газманов и Юлия Ковальчук.

Это не просто шоу, это проект, который поставил себе за цель определить лучшего, а за всем этим следит самый главный маг – Властелин Кольцов.

Популярное телешоу «Вечерний квартал 95» уже пару лет подряд смешит и развлекает украинских зрителей смелыми шутками на актуальные политические темы и события и разными прибаутками на повседневные житейские темы.

Постоянным лидером студии «95 квартал» стал Владимир Зеленский, которому удалось воплотить в жизнь американскую мечту — сделать успех в жестоком шоу-бизнесе реальностью для простых, смешных и веселых украинских парней и девушек. А начало свое «квартал 95» берет из простеньких выступлений команды шоу в родном городе участников — Днепропетровске.

У самого названия студии, «95 квартал» тоже есть своя история. Оно произошло от номера школы, которую главный вдохновитель шоу, Зеленский, посещал в родном городе вместе с остальными участниками команды. Второе слово в названии, то есть, «квартал» стало частью названия по причинам, которые вполне понятны всем жителям Кривого Рога и других городов в этом регионе Украины. Кривой Рог — самый длинный из украинских городов. В принципе, он представляет собой траншею, длинной почти сто километров, которая прорыта вдоль всех железорудных месторождений, и поэтому он делится на отдельные кварталы.

Постоянными участниками коллектива этого, популярнейшего на просторах СНГ юмористического шоу, практически с самого момента его появлению являются такие люди, как Женя Кошевой, выступающий под псевдонимом «Лысый», единственная женщина в команде Елена Кравец, Юрий Корявченко, которого еще называют «Юзик», а также Юра Крапов, Сергей Казанин, Денис Манжосов, Александр Пикалов и последний новичок проекта — Аркадий Лапухин (подпольная кличка — «Аркаша»).

За кадром съемочной площадки шоу остаются авторы, создающие для участников проекта шутки, авторы сценариев к фильмам, которые снимаются студией «95 квартал» и другие, незаменимые помощники актерского коллектива. Всего в создании шоу «Вечерний квартал 95» задействовано примерно 50 человек, управляет которыми Генеральный директор шоу — Андрей Харламов. Само же шоу принадлежит группе из четырех человек. Это Владимир Зеленский и Андрей Яковлев, а также братья Шефир, Борис и Сергей. Прибыль от проекта распределяется между всеми сотрудниками и участниками шоу.

Начиналось все еще очень давно — с игры в так называемых Студенческих Театрах Эстрадных Миниатюр (СТЭМах), а затем в команде КВН Молодой Кривой Рог. Дальше было участие в еще одной команде КВН — Запорожье-Кривой Рог Транзит. Уже позже ими была создана своя, новая команда КВН «95 квартал».

Официально сама студия «95 квартал» появилась на телепросторах Украины в далеком 2003 году, после того, как КВН отказался сотрудничать с командой Зеленского. Причиной тому стало участие ребят из «квартала 95» в съемках еще одной телепередачи, помимо КВН. Это было популярное в то время французское шоу «Форт Буаярд».

Шутки в программе «Вечерний 95 квартал» очень разнообразные, как, впрочем, и темы для них. Но отличительной чертой данной программы, которая выделяет ее из массы других развлекательных передач, является меткая и едкая политическая сатира, которая всегда попадает прямо в цель. В отличие от соседней с Украиной России, где смеяться над политическими деятелями как-то не принято, в Украине шутникам из «95 квартала» есть где разгуляться. Да и свобода слова и демократия этому очень благоприятствует, а политики — сами по себе, достаточно колоритные персонажи.

«6 кадров» — это известное комедийное скетч-шоу в России, которое старается изображать обычную жизнь россиян в некотором гротескном виде. Данное скетч-шоу было удостоено престижной премией «Золотой носорог 2011» в номинации под названием «Лучший скетч».

Газета «Коммерсантъ» утверждает, что данный телепроект оценил на отлично сам Владимир Путин. Как не перестают утверждать знающие люди, он регулярно смотрит скетчи, при том с большим восторгом и в большом объёме.

История телешоу началась с того момента, когда в 2004 году Вячеслав Муругов, который являлся продюсером всех развлекательных программ на телеканале РЕН ТВ, сделал интересное предложение, тогда режиссёру известных театральных концертов Александру Жигалкину, вместе создать программу формата скетч-шоу под названием «Дорогая передача». Первый выпуск данной программы был показан в телеэфире 1 апреля 2005 года на канале РЕН ТВ.

Все актёры для данного шоу проходили кастинг. Фёдор Добронравов, Галина Данилова, Сергей Дорогов, Эдуард Радзюкевич были знакомы еще раньше, по совместной работе в театре. Андрей Кайков в то время был широко известен благодаря рекламе знаменитых чипсов Lay’s. А Ирина Медведева вместе с Вячеславом Муруговым работала в телесериале «Ускоренная помощь».

В 2005 году на телеканал СТС в качестве сценариста и продюсера перешёл Вячеслав Муругов. За ним перекочевал следом и весь оставшийся коллектив, в том числе все сценаристы. Новые выпуски уже скетч-шоу «6 кадров» вышли весной 2006 года на телеканале СТС.

Так называемый «Седьмой» кадр в шоу «6 кадров», режиссёр данного скетч-шоу Александр Жигалкин с уверенностью утверждает, что главное в его шоу — это полное отсутствие всякого рода пошлости.

В каждом из выпусков программы «6 кадров» присутствует всего около 30 скетчей. Шутки придумывает творческая группа из авторов, большинство которых набрано из движения КВН. Однако идеи, естественно, может подсказать любой, кто пожелает. В титрах программы среди авторов сценариев были замечены: Виталий Шляппо, Алексей Троцюк, Олег Мастич, Вадим Комиссарук, Антон Морозенко и многие другие.

Сама программа «6 кадров» не является какой-либо адаптацией, хотя согласно формату оно довольно сильно напоминает скетчком Великобритании «Летающий цирк Монти Пайтона».

«6 кадров» представляет своего рода классическое скетч-шоу, в нем нет каких-либо постоянных персонажей. Первые выпуски программы выходили в получасовом формате, однако вскоре, после перехода на телеканал СТС, материал был перестроен под двадцатиминутную передачу.

1 июня 2007 года один из главных продюсеров шоу «6 кадров» — Александр Цекало был уволен с канала СТС. И съёмки ставшего уже популярным скетч-шоу были на время приостановлены. Тем временем, сам Александр Цекало ушел на Первый канал. Там он, с Иваном Ургантом вместе, стал ведущим и продюсером передачи пародий «Большая разница». В самом первом выпуске данной передачи играли Фёдор Добронравов и Эдуард Радзюкевич. Но сразу после первого выпуска они все-таки вернулись обратно в скетч-шоу «6 кадров». Съёмки скетчкома снова продолжились, и уже, начиная с сентября 2008 года, на канале СТС началась трансляция самых новых выпусков передачи. С 20 декабря 2009 года стали выходить новые выпуски с чуть изменённым названием программы — «За что ты любишь 6 кадров?», а также новой вступительной заставкой, причем, заглавную песню к этой новой заставке шоу написал Александр Бачило, ее исполняет Александр Пушной. Но все же в программе телепередач и рекламе скетч-шоу до сих пор продолжают называть по-прежнему — «6 кадров».

Примечательно, что в одном из сюжетов программы в 69 выпуске по телевизору показывают 130-я серию телесериала «Папины дочки» (также производства СТС), а в эпизоде 201 серии «Папиных дочек» по тому же телевизору идёт уже 63 выпуск шоу «6 кадров». В общем, надо сказать, почти все актёры из «6 кадров» успели сняться также и в сериале «Папины дочки». Вдобавок, несколько эпизодов «6 кадров» было снято в павильоне сериала «Папины дочки», там можно узнать, например, комнату бабушки.